2024年2月歌舞伎座公演劇目介紹

本篇介紹2月歌舞伎座的公演內容，2月除了歌舞伎座以外還有大阪松竹座由愛之助領軍，新橋演舞場的SUPER KABUKI 『ヤマトタケル』由中村隼人和市川團子輪流演出主角，女形由中村米吉獨擔，連著兩個月的2月是輪流演出，3月則是團子單獨主演，看這態勢頗有強推成長的意味；福岡博多座由高麗屋主演的『江戸宵闇妖鉤爪』，是由江戶川亂步的作品改編的新編劇，首演是現在的幸四郎和白鸚13年前共演，當時我有幸在現場看過一次，是一部相當不錯的懸疑劇，藉歌舞伎舞台的靈活性不但在燈光及轉場效果上做了很大功效的呈現，最後宙乘也沒有少。

簡單說明後我們進入主題，2月歌舞伎座十八代中村勘三郎十三回忌追善猿若祭公演

一般追善公演來說的規模都會比較大，好比會有第一次挑戰的劇目及與故人較熟識的大牌演員來幫忙演出，而這次則是由七之助第一次演出『籠釣瓶花街酔醒』中的八橋；勘太郎演出『猿若江戸の初櫓』的猿若；長三郎演出『連獅子』，作為中村屋家長的勘九郎在十三回忌追善所扮演的各種角色都有著支持的味道，長三郎演出『連獅子』後可說是從初舞台門出到現在兩位桃太郎都已經在舞台上有很大的成長，對我而言的從初舞台的第一步門出，接著下一個里程碑就是『連獅子』，畢竟連獅子是一齣描述父親鍛鍊兒子的心情及兒子逐漸茁壯的故事，相較於初舞台的可愛模樣到連獅子可以說是一名從小孩子光站在那裏都被觀眾們喜愛的模樣到演出子獅子必須擁有一定能力的舞踊及情緒表達技術，因此我個人把這一齣劇當作觀看歌舞伎演員成長的第一個里程碑，2月等我去看戲回來我會再另外開一篇心得及現場紀錄，因此3月份的劇目介紹就應該只會挑一兩部戲寫，那我們就開始吧

一、新版歌祭文

野崎村

新版歌祭文～野崎村

是近松半二為人形浄瑠璃所寫作的作品，於1780年9月大坂・竹本座首演

歌舞伎版本的公演則是在1785年5月大坂首演。

文樂劇場是分為上下卷的世話物作品；本作品是根據實際上發生在大阪的一起自殺事件所改編的。

本事件一開始是以歌祭文(註1)的歌謠傳唱，因此久松與阿染的故事在坊間對大眾來說並不陌生的故事，因此“新版”意味着這是一個融合了原故事加以改編的新版本，同時增加了家庭繼承戰爭和“野崎村”場景的次要情節。久松來自武士家庭，但丟失了寶刀導致他必須與家族斷絕關係。為了尋回寶刀以恢複家族的聲譽而潛身在油店裡，在油店工作的期間愛上了老闆的女兒阿染，這段戀情導致他原先的計劃出現變數，最終不幸地導致兩人的悲劇。

“野崎村”是以阿光為中心闡述這戀愛悲劇，也是歌舞伎劇目中唯一保留下來的場景。

註1：將戀愛、殉情事件經過以曲調走動吟唱的表演形式名為「歌祭文」。

本作品是以一段二女一男的三角戀關係為故事的主軸再發展出來的故事，舞臺是悠閒的村莊的某個家庭。 主角阿光住在這個村子裏，雖然打扮並不花哨但心地善良，代替生病的母親做家務也很替家裡的人們著想。

今天是阿光與久松兩人訂婚的日子，久松雖然是武士之子，但因為有些家庭因素從小就以童工的身分在店裡通做。阿光能與自己最愛的久松結婚，這一天可說是她最幸福的日子。

突然此時出現競爭對手，不但是美女且懷孕了!

在這之中，突然有一種不安的空氣流動。 阿光興衝衝地準備著婚禮，突然有一名和自己差不多年紀又漂亮的姑娘、美到甚至會不自覺地嘟囔着”好美” 的美女走過來説:請讓我見見久松。

當下滿滿嫉妒的阿光雖然設法阻止該名美女，但是神秘的美女在短短的間隙躲過阿光，迅速衝過去摟住久松的雙膝並説出了自己的想法，這位美女正是久松工作的油店家的大小姐阿染，且居然肚子裡有久松的寶寶，還坦白了自己對此事衝擊心情。

久松覺得對不起撫養自己的養父久作，也覺得自己實在沒臉見他們而感到煩惱，阿染說出自己的心意：“如果不能和你結婚的話，我就死於這把剃刀下。” 因此兩個下定決心“如果你死了，我也會死”。

婚禮當天，在裡面聽了外面發生情况的阿光父親 久作一邊比喻「到現在為止的義理也不知道」夏清十郎的歌祭文，一邊告誡二人分手，畢竟作為父親無論如何都想讓可愛的女兒和最愛的人在一起。聽了這句話的久松決定與阿光結婚，而阿染也就和父母决定的對象結婚。

對此結果久作放心了，就把正穿著新娘服裝的阿光叫出來，可是阿光出來後摘下那個白無垢的棉帽子，沒想到阿光竟然剃了頭髮，原來阿光意識到如果不能在一起的久松和阿染一定會殉情，為了不讓最喜歡的久松選擇死亡，阿光選擇了自己抽身成為尼姑的道路。

趕去找阿染的母親對久松對女兒阿染的態度有些不諒解地心情也消除了

總之帶著女兒坐船離開，在眾人的眼光下久松也先坐轎子回油屋，久松和阿染也就隱藏了本來相約去死的念頭，而阿光從喜孜孜的待嫁新娘突然變成了絶望的一天；到了早春某日久松與阿染一起離開油屋，堅持送行直到看不到兩個人的身影爲止，但是看不到久松的影子後，阿光終於忍不住抱着父親久作痛哭。

二、釣女

本舞踊劇是改編自狂言的『釣針』，因此舞台會設定成松羽目物的背景(註)

某地(狂言的某地即是本地之意)住了一位大名(地方諸侯)，因為求妻心切便帶著自己的僕人太郎冠者去西宮參拜出了名的結緣之神 惠比壽神，由於路途遙遠當晚就留宿在寺廟，夜裡神明來到夢裡告訴他：你的妻子就在西之門那邊。

隔天一早獲得神明開示的大名急忙到西之門，一看旁邊有個釣竿，大名心想這一定是神諭告訴他用這釣竿就能釣到神明所說的妻子，果然不一會兒真的有位貌美且有些身分的官家女兒被釣上了，大名非常高興地與這位美女相許結為夫婦。

旁邊的太郎冠者看自己的主子這麼順利的就釣到妻子，急忙的說：那好~我也要!。 用同一個釣竿滿心期待的等待自己未來的妻子上鉤，果真過不了一會兒真的有位女性被釣上了，太郎冠者歡喜地想馬上舉辦婚禮並誓言永不分離時，一掀開掛衣之後徹底受到驚嚇，原來釣到位很醜的女性嚇得太郎冠者想趕快逃跑，結果就上演女方欣喜男方嚇死的場面，對比旁邊的大名夫妻完全兩個世界~；最後醜女眼見太郎冠者一直不願面對現實便拿起釣竿一揮就把太郎給釣回家了~

本劇是很詼諧的舞踊劇，網路上應該還可看到十七代勘三郎的影音資料，有興趣的朋友可以看看，是齣很淺顯易懂的舞踊劇。

註：松羽目物是歌舞伎作品將取材自能劇、狂言的作品歸類成松羽目物，是歌舞伎作品的種類之一，松羽目物的特色在於舞台不會另外設計而是以遵循能劇、狂言的舞台，舞台背景(鏡板)是老松，進出舞台時揚幕(布幕)是五色。

三、籠釣瓶花街酔醒

序幕

大詰        吉原仲之町見染の場より

作者三世河竹新七

首演1888（明治21）年5月　東京千歳座

故事講述在下野國(範圍約今栃木縣) 佐野次郎佐味門再江戶吉原(聲色場所)所犯下砍傷事件的藍本來改編的故事，屬於實際發生過的世話物作品。

作者三世河竹新七世河竹默阿彌的得意門生，本作品根據河竹默阿彌的作品

『八幡祭小望月賑～縮屋新助』的基礎在明治期間加入了「縁切り物」(切除緣分的故事)

首演時由初代市川左團次演出佐野次郎左衛門，四代目中村福助（後來的五代目中村歌右衛門）演出八橋大受好評；接著初代中村吉右衛門和六代目中村歌右衛門繼承了前輩的演繹技巧，至今仍是經常上演的高人氣作品。

原作本來是八幕的長編故事，但現在大多只有演出主人公次郎左衛門與八橋結識後的故事(「見染」)與最後吉原的砍殺事件(「立花屋二階の場まで」

故事大綱：

一日，以賣絹維生的商人佐野次郎佐衛門帶著僕人至六來到了這開滿櫻花的吉原仲之町(聲色場所集中地)，遠從江戶城附近的下野國(櫪木縣)到這裡，正好遇到吉原道中的八橋

吉原道中：妓院中最受花楹的花魁受到指名時，會以盛大的遊行儀式由前導的男性舉起該店的燈籠並由兩位年幼的見習女孩(稱之為禿)，從自己隸屬的店走向客人指名要到的茶屋(在這指的不是喝茶點的店，是酒桌上有游女或花魁陪酒的店)，由於場面華麗加上八橋實在太美了，次郎佐衛門很快的被八橋的美貌迷住地直呼：真不想回去呀!

次郎佐衛門是脾氣好且沒什麼壞心眼的人，但因父親殺害了母親的因果關係使得次郎佐衛門因病後遺症留下滿臉的麻子疙瘩。

雖然容貌不佳但人品好的次郎佐衛門因為迷上八橋之後便頻繁的指名八橋，漸漸地有了想幫八橋贖身的念頭，但次郎佐衛門並不知道事實上八橋有個秘密情人繁山榮之丞，八橋的養父權八將此事告訴了繁山榮之丞後，榮之丞以為八橋變心了便對八橋大發脾氣要求八橋去跟次郎佐衛門撇清關係結束這段緣。

這天八橋在兵庫屋陪客人，次郎佐衛門聽聞就到了兵庫屋，見到八橋後不停地說出自己對八橋的愛意以及想念，但八橋這天對他卻相當冷淡同時拒絕了贖身的事，並對他冷言冷語說了句：雖然很想拒絶茶屋的客人，但因爲您是立花屋的客人，所以這想法也就一天一天地拖延，但我最後還是堅持不下去，關於您想替我贖身一事，我本來就不願意被人贖身，所以我在此謝絶您的心意，並請今後不要再來找我玩了，我不想看到你的臉。

次郎佐衛門對八橋的冷言冷語傷心說道：花魁呀，不是那樣的吧，雖然妳的工作可能每晚都會有不同的枕頭，雖然不知今日的花是否比昨日更好，但為了今晚能决定贖身的事情………我雖是鄉下人被拒絕也是沒辦法的，但為什麼不能從一開始就說呢? 每次來江戶的時候，都會在吉原被傳說是佐野的誰，到了二樓，連你們前輩花魁們也這麼叫著，考慮到這裡妳可以體諒我衛覺得不該是這樣的吧?! 這樣真的太過份了，若妳有此想法為何不早說呢………。

心碎的次郎佐衛門離開了茶屋，同時也埋下了最後悲劇的種子。

PS：以上台詞簡翻。

幾個月後，許久沒有出現在吉原的次郎佐衛門來到了茶屋，茶屋的老闆及老闆娘很親切地招呼他，老闆就次郎佐衛門若無其事地再次來到就照他的意思把八橋請出來，八橋也出來向次郎佐衛門致歉並招待至客房，兩人在房里獨處時並一直對八橋勸酒並說了句：與世告別吧，多喝一點~。接著在八橋轉身飲酒時次郎佐衛門從懷裡抽出一把刀直接向八橋一砍，並帶著傷透心的的語調說道：籠釣瓶~真的鋒利呀~~!

最後～造成了這一場悲劇。

本劇涵蓋兩個背後的意義，首先是次郎佐衛門的滿臉疙瘩來自於雙親之間的悲劇所造成的因果關係，但很不幸地他卻步上了跟他父親一樣的路；其二是在歌舞伎作品中經常出先的愛不到卡慘死的結局，因愛而犯下錯誤的故事不少，但本作品卻是實實在在殘酷的呈現如小白兔般單純的愛因愛錯了對象而造成的悲劇，劇中次郎佐衛門雖為恩客，但他對八橋的呵護及用心是真愛，八橋對次郎佐衛門指是生意來往的溫度差最後雖然不應該這麼冰冷，但由於八橋對榮之丞的愛選擇重傷次郎佐衛門的愛，充分表現出愛情就是如此美好又殘忍。

夜の部

一、猿若江戸の初櫓

在前往江戶（東京的舊稱）的旅途中，出雲大國和猿若率領的在京都頗受歡迎的劇團遇到了木材商人萬兵衛。他正要去向幕府家族獻祭，卻被惡棍攔住了。猿若召集了劇團的年輕演員，帶頭讓他們攜帶萬兵衛的供品。縣令給予猿若位於江戶中橋的一處作為獎勵並允許他在那裡表演戲劇，並命令萬兵衛建造一座劇院。猿若對此感到高興，並以舞蹈作為回報。(本文由翻譯軟體直翻後修改，等我看完戲後會在補述介紹)

二、義経千本桜

すし屋

本作品是「義経千本桜」全五段目中的第三段目的內容，由人楽(人形淨瑠璃)於1747年在竹本座首演後隔年在中村座以歌舞伎的形式演出。

﹝鮓屋(壽司屋)﹞

壽司屋的女兒阿里戀上了隱姓埋名在鄉下當僕人的彌助，但其實他是平維盛。一位是氣質高雅的溫柔男人，一位是樸素正直的鄉下姑娘，形成鮮明的對比。阿里正巧很害羞地跟彌助這聊天卻不巧被哥哥權當然太看見了，破壞氣氛的權太 ，離開前鬥了一下嘴。權太回來當然沒好事，就是回來跟媽媽裝可憐要錢，媽媽疼兒子當然被唬騙了，哪知道放錢的櫃子的鑰匙居然被爸爸拿走了，權太當然沒有放棄的硬是把鎖撬開，媽媽還稱讚孩子很有一手，權太得逞了想馬上把錢丟在壽司桶裡先閃人打算等會再拿。卻看到爸爸回來了立馬躲起來；彌左衛門一回來立刻把小金吾的頭顱放在壽司桶裡。再跟彌助表明自己其實知道彌助就是平維盛，而自己也曾經受過維盛的父親重盛的幫助，因曾將公款佔為私有最後被發現，本該治罪卻被重盛放了，因此很感念維盛也感嘆自己的兒子現在這麼沒出息真是因果報應，同時告知請他安心，眼見女兒阿里出來他就進屋了；接下來的故事就是阿里充分表現自己的彌助有多愛戀，又對彌助練習結婚後怎樣怎樣的，要彌助像丈夫一樣說話，模仿丈夫的舉動種種撒嬌。 這一連串的舉動演出來既可愛又幽默。打烊後，阿里甚至邀彌助到床上睡，還嬌羞地說：連月亮都睡了呢。 (這積極的一幕相當有名) 沒想到………. 沒多久正牌老婆和小孩若葉內侍與六代君出現，請求借宿一晚，與妻子重逢的彌助(平維盛)對她說：我基於對彌左衛門的道義，已經與阿里約定終身了。 兩人的對話都被躲起來的阿里聽見了，因此知道彌助真實身分的阿里只能感嘆我愛上了不該愛的人而放棄戀情(這一段就是表現阿里內心，捨不得卻又一直說服自己兩人不相配等等的心裡話)。沒想到此時追捕維盛的人還到村子要逐家找，維盛不想連累她們打算切腹自盡但被勸阻了，阿里告訴他們逃走的路叫他們趕快走。不巧一切都被權太聽在耳裡，一行人一走權太立刻衝出來打算要抓到維盛交給賴潮的部下，離開前還不忘聶手聶腳的去找他那丟到壽司桶的三貫錢。

朝賴的部下梶原景時來到壽司屋打算要翻桶子，彌左衛門就將原訂計畫把小金吾的頭顱充當成維盛的頭顱給景時看，但妻子卻以為那裏面是權太的三貫錢一直阻止他打開的時候，權太帶著壽司桶並綁著若葉內侍及六代君回來了，景時就將自己身上的陣羽織贈與他，景時打算帶著頭顱跟若葉內侍及六代君回去交差。 看著一行人走權太還很哽咽地唸著南無阿彌陀佛。爸爸彌左衛門因為自己的替身計畫被權太破壞了一氣之下一刀刺了兒子，滿肚子是血的權太這時才告訴爸爸真相。

事實上，權太發現了壽司桶裡的是小金吾的頭顱深知父親的決意，因此他也打算幫助維盛，不但想助他們一家離開還讓自己的妻子和小孩偽裝成若葉內侍和六代君，代替他們去死，權太難得打算做一次正經事卻在誤會下白白犧牲了；而維盛看著景時送給權太的羽織一氣之下用刀劃破掉出了架沙和佛珠，原來這一生看到的一切因緣，自己母親曾救過賴朝卻反被抄，而自己因重盛救過彌左衛門而權太被犧牲的種種因果決心出家。河竹黙阿弥 作

三、連獅子

作者作詞：河竹黙阿弥　　作曲：三世杵屋正次郎（正治郎とも）

首演 ：1872（明治5）年　東京村山座。1861（文久元）年初世花柳寿輔、芳次郎親子完成的作品。作曲者二世杵屋勝三郎，通稱「勝三郎連獅子」。

詞章事之後追加的，直到1872（明治5）年三世杵屋正次郎作曲調整後取名為「正次郎連獅子」。

五代目坂東彦三郎、二代目沢村訥升演出上演後一直維持到現在沒有刻意做調整。

這齣舞踊的故事是講述父獅子基於對愛子的英才教育將子獅子推到山谷下，同時在河水中倒映出父獅子對子獅子的擔心與愛意，促使子獅子勇敢地爬上來。是講述父子親情的舞踊劇，也是相當受觀眾喜歡的一個作品，演出搭盪經常是真實的父子役者一起演出，對每一屋來說以及對支持的觀眾們來說是一齣可以將現實帶入劇中的作品。

連獅子的父獅子是以白色為代表，子獅子以紅色為代表。前半段手持獅子頭顏色為代表，後半段是頭戴的顏色為代表

連獅子是相當容易理解的舞踊劇，希望不以文字敘述大家也能從肢體語言中感受到這個舞踊劇的力與美。

以上歌舞伎座的公演內容。

另外博多座的公演海報我還是忍不住貼一下，並在此祝賀八代染五郎獲得日本奧斯卡新人獎。

左邊的染五郎人形狀以及變身後